New York

“I really like the solitude of New York, and the people. It’s a city that allows you to have both people and solitude. In other places, you suffer the people or you suffer the solitude, and both are terrible. But New York allows you that equilibrium: you write, you mix with the multitudes, leave them, jump back in. Still, I don’t know where I can settle. I really don’t know. It’s something that worries me a lot, and surely I’m never going to find the place. But that’s the way it goes.”
-Reinaldo Arenas

14.

A lo lejos un perro con ojos de gaviota
Ladra su voz de luna
A los barcos fenicios hundidos en la noche
A viejos galeones
Tal vez a un mástil roto que regresa en el tiempo
A lo lejos un perro me mira con tristeza
Y el mar se encaracola de violeta profundo
Y estoy solo…
-José Manuel Solá
(Incandescentes pájaros, abrace, 43)

Intelectuales aburridos

“…era la verdad. Nos aburríamos. Leíamos y nos aburríamos. Los intelectuales. Porque no se puede leer todo el día y toda la noche. No se puede escribir todo el día y toda la noche.”
-Roberto Bolaño

(Nocturno de Chile, Anagrama, 123)

Toda historia de amor tiene su final

“Las parejas se niegan a verlo, pero toda historia de amor tiene un final. Las uniones que duran la vida entera, son sobrevivientes, luchadores empecinados contra el desmoronamiento. Y una de las raras bellezas de la existencia es el empeño que ponen en no sucumbir. Pero el hecho permanecía: lo amoroso constituye una historia y las historias tienen siempre un desenlace, al final está la muerte física u otras de sus formas.”
-Eduardo Lalo
(Simone, Corregidor, 158)

Desde cierta otredad

“¿Es imposible escribir cuando la identidad no es compartida por nadie, cuando la inmensa mayoría de la gente no puede ni siquiera concebirte?"
-Eduardo Lalo
(Simone, Corregidor, 98

Del simulado populismo intelectual

“Siempre me ha sorprendido el simulado populismo con el que se nombra a muchas actividades intelectuales, como si se estuviera haciendo un compromiso o, peor aún, se sintiera embarazo de que para la inmensa mayoría este tipo de labor resulte innecesaria e incomprensible. Supongo que así se pretende reducir las distancias y mostrar que, pese a las apariencias, los deponentes son como cualquier hijo de vecino. No obstante, los que asisten a estas reuniones están lejos de ser gente común y corriente y en ellas nunca me he topado con los habitantes de mi calle.”
-Eduardo Lalo
(Simone, Corregidor, 54)

En el cine

“Supongo que la conducta de mucha gente en un cine copia las horas pasadas diariamente ante los televisores y, debido a ello, suponen que es lícito hablar en voz alta, ponerse de pie, dejar que sus hijos toquen el cuello a los vecinos, pateen las butacas y corran por los pasillos.”
-Eduardo Lalo
(Simone, Corregidor, 47)

There are other ways

“Despite the Bush administration’s claim that the twentieth century ended with a ‘decisive victory’ for tree markets over al forms of socialism, many Latin Americans understand perfectly well that it was authoritarian communism that failed in Eastern Europe and parts of Asia. Democratic socialism, meaning not only socialist parties brought to power through elections but also democratically run workplaces and land holdings, has worked in many regions, from Scandinavia to the thriving and historic cooperative economy in Italy’s Emilia-Romagna region.”
-Naomi Klein

(Shock Doctrine, Metropolitan Books, 450)

Cosas del sol

“¿No será que el sol es una especie de enfermedad que produce desde hace siglos la sensación de lo invivible?”
-Eduardo Lalo
(Simone, Corregidor, 28)

Write 2 (Next on the blank page…)

In the upcoming months I will have the opportunity to be in a semi-complete state of isolation. That new phase will allow me to just write, and write mostly fiction. I will write fiction because I don’t have an option, like most writers, like the main character of "Simone"....and I will write it because I had it on pause for too much time. Now it is time to write all those things that I left incomplete because I feel incomplete, because my life is if not….and that will allow me to refresh the blog and post some of the upcoming material. So I hope that I will spare you the quotes soon enough. 2014, here we come.

Washington’s Influence

“…in South America, there was real progress toward democracy, which the Reagan Administration generally opposed, later taking credit for it when the process proved irresistible. Where Washington’s influence was greatest, progress was least, and where it occurred, the U.S. role was marginal or negative.”
-Noam Chomsky

(Profit Over People, Seven Stories Press, 96)

Neoliberal Elections

“In some respects the caliber of debate and choice in neoliberal elections tends to be closer to that of the one-part communist state than a genuine democracy.”
-Robert W. McChesney

(Profit Over People, Seven Stories Press, 10)

Neoliberalism: Enemy of the State

“…neoliberalism is the immediate and foremost enemy of genuine participatory democracy, not just in the United States but across the planet, and will be for the foreseeable future.”
- Robert W. McChesney

(Profit Over People, Seven Stories Press, 11)

For those who "don't care about politics"

“The neoliberal system … has an important and necessary byproduct-a depoliticized citizenry marked by apathy and cynicism.”
- Robert W. McChesney

(Profit Over People, Seven Stories Press, 10)

“Por mucho que el hombre amplíe sus conocimientos y se muestre todo lo objetivo que quiera, el único fruto que consigue no es más que su propia biografía.”
-Friedrich Nietzsche

(Humano, Gradifco, 253)

“If artworks are answers to their own questions, they themselves thereby truly become questions.”
-Theodor W. Adorno

(Aesthetic Theory, U of Minnesota Press, 6)

“It is self-evident that nothing concerning art is self-evident anymore, not its inner life, not its relation to the world, not even its right to exist.”
-Theodor W. Adorno

(Aesthetic Theory, U of Minnesota Press, 1)

Opposing War

“There are thousand who are in opinion opposed to…war, who yet in effect do nothing to put an end to them; who, esteeming themselves children of Washington and Franklin, sit down with their hands in their pockets, and say that they know not what to do, and do nothing; who even postpone the question of freedom to the question of free trade…”
-Henry David Thoreau

(On Civil Disobedience, Classic Books America, 6)

Para el autodesprecio

“El remedio más seguro para esa enfermedad masculina que es el autodesprecio consiste en ser amado por una mujer inteligente.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 209)

De los padres

“Los padres tienen mucho que hacer para expiar el hecho de tener hijos.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 209)

La mujer perfecta

“La mujer perfecta es un tipo de ser humano superior al varón perfecto, aunque también más escaso.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 209)

Men

“Men. You all say the same stupid shit. ‘The world is meaningless. We all die alone. Nothing means anything.’”
-Hank Moody

(God Hates us all, Simon Spotlight, 172)

We build connections

“Maybe we’re all out there, floating by ourselves in some big black void. But we build connections, you know? We build our own worlds with the people we love.”
-Hank Moody

(God Hates us all, 172)

Art

“There is no art without eyes that see it as art.
-Jacques Rancière

Visibility of Words

“…words deploy a visibility that can be blinding.
-Jacques Rancière

(The Future of the Image, Verso, 7)

“All men recognize the right of revolution; that is, the right to refuse allegiance to, and to resist, the government, when its tyranny or its inefficiency are great and unendurable.”
-Henry David Thoreau

(On Civil Disobedience, Classic Books America, 4)

A Relationship with government

“How does it become a man to behave toward this American government today? I answer, that he cannot without disgrace be associated with it. I cannot for an instant recognize that political organization as my government which is the slave’s government also.”
-Henry David Thoreau

(On Civil Disobedience, Classic Books America, 4)

Soldiers

“A common and natural result of an undue respect for law is, that you may see a file of soldiers, colonel, captain, corporal, privates, powder-monkeys, and all, marching in admirable order over hill and dale to the wars, against their wills, ay, against their common sense and consciences, which makes it very steep marching indeed, and produces a palpitation of the heart. They have no doubt that it is a damnable business in which they are concerned; they are all peaceably inclined. Now, what are they? Men at all? or small movable forts and magazines, at the service of some unscrupulous man in power?”
-Henry David Thoreau

(On Civil Disobedience, Classic Books America, 3)

A government that respect us

“…I ask for, not at once no government, but at once a better government. Let every man make known what kind of government would command his respect, and that will be one step toward obtaining it.”
-Henry David Thoreau

(On Civil Disobedience, Classic Books America, 2)

La mancha del otro

“El amor dura tres semanas. El resto es un gran esfuerzo por recordar y olvidar. Se intenta recordar esas tres semanas durante toda una vida y, a su vez, se olvidan las inmundicias, malos olores, sudor, sangre, menstruación, esperma, secreciones: la mancha que dejó el otro.”
-Cezanne Cardona

(La velocidad, Terranova, 88)

Nos han hecho pensar que los yanquis y/o los europeos siempre son mejores

“Se nos ha educado en una contraposición entre civilización –europea, norteamericana, liberal, neoliberal, más o menos “democrática” según los tiempos, pero siempre dentro de una pregonada, aunque no ejercitada, pulcritud bienpensante –y barbarie: hispánica, criolla, neocriolla esta, de democracias masivas y grosera.”
-Ángel Núñez

(Encrucijada argentina, Editorial Sudamericana, 73)

Y nunca los hay...

“… el comunismo sólo funciona a base de genios.”
-Carlos Gamerro
(Un yuppie, Edhasa, 325)

“Para el que ejerce el poder no hay ofrenda más dulce que los escupitajos.”
-Carlos Gamerro
(Un yuppie, Edhasa, 335)

Lospobres quieren ser ricos

“El Che cortaba caña los domingos pero los lunes se volvía al despacho del Banco Central y prendía el airecito. Si es por eso, yo también pongo un ladrillo cada tanto, generalmente el inaugural. ¿Nunca miran telenovelas ustedes? Lo único que los pobres quieren es ser como nosotros.”
-Carlos Gamerro
(Un yuppie, Edhasa, 322)

La izquierda no quiere aprender

“¿Pero ustedes pareciera que no quieren aprender, che. Porque ya veníamos del Congo, ¿no? ¿Se imaginan, los negros, cuando les larga eso del revolucionario que no tiene más fin que la muerte, a menos que la construcción se logre a escala mundial? Entre eso y el reino de los cielos, ¿qué diferencia?”
-Carlos Gamerro
(Un yuppie, Edhasa, 320)

Los muchos hombres

“Cada hombre es muchos hombres a lo largo de los años; hombres tan distintos entre sí que, si alguna magia los pusiera cara a cara, se verían como extraños, y apenas sabrían hablarse.”
-Carlos Gamerro
(Un yuppie, Edhasa, 231-2)

Words

“…words deploy a visibility that can be blinding.”
-Jacques Ranciére

(Future of the Image, Verso, 7)

Disimulo

“En el trato con los demás frecuentemente hay que recurrir a un benévolo disimulo, como si no entreviéramos los móviles de su acción.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 191)

“…los escritores siempre la cagan.”
Roberto Bolaño

(Nocturno, Anagrama, 67)

Callar es criminal

“!Qué tiempos son estos en que una conversación acerca de los árboles es casi un crimen porque implica estar callando sobre tantas fechorías!”
-Bertolt Brecht

Anular al "Tercer Mundo"

“Y de otra manera, el actual proyecto democrático-capitalista de eliminar a las clases pobres a través del desarrollo no sólo reproduce dentro de sí la exclusión de las personas, sino también transforma en nuda vida a la población entera del Tercer Mundo.”
-Giorgio Agamben

La esclavitud de hoy

“Todos los hombres, tanto de hoy como de cualquier época, se dividen en libres y esclavos; porque quien no dispone para sí de las tres cuartas partes de su jornada, es un esclavo, sea lo que sea: político, comerciante, funcionario o erudito.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 185)

Cuidado con saber demasiadas lenguas

“Aprender muchas lenguas llena la memoria de palabras en lugar de hacerlo de hechos y de ideas, teniendo en cuenta que dicha memoria es un recipiente que, en un individuo dado, no puede recibir más que una cantidad claramente reducida de materias.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 177)

De huellas dejadas....

“Quien deja una huella, deja una herida.”
-Henri Michaux

Follow the lead....

“Do as the greats do and you can be great, too.”
-Walter Kirn

(Up in the Air, Anchor, 240)

La soberanía

“La soberanía es un pañuelo inventado para que los milicos se sequen las babas.”
-Luis Sepúlveda

(Mundo del fin del mundo, Tusquets, 99)

El pasado no es excusa

“El pasado es una excusa para ser más cobarde.”
-Héctor Hernández Montecinos
(No!, Temple, 14)

“Cuando se es algo, no se necesita verdaderamente hacer nada y, sin embargo, se hace mucho.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 135)

El escritor pro

“Considerar la actividad del escritor como una profesión debería verse, en justicia, como una especie de extravagancia.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 130)

Los bufones de hoy

“Los bufones medievales fueron el antecedente de nuestros periodistas […]”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 129)

El mejor autor

“El mejor autor es aquél a quien le avergüenza convertirse en un hombre de letras.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 129)

El arte que quiebra almas

“Al igual que en las artes plásticas, hay en la música y en la poesía un arte del alma fea, junto al arte del alma bella: y ese arte es precisamente quien ha obtenido efectos más poderosos, quien ha quebrantado las almas, movido las piedras y convertido a los animales en hombres.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 114)

Lo que hace el arte

“El arte hace soportable el espectáculo de la vida al cubrirla con un velo de confusión mental.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 114)

Solo sentimos por nosotros

“…cabría recordar una reflexión de Lichtenberg, extraída, por supuesto, de un contexto más humilde: ‘No podemos sentir por los demás en modo alguno, como se suele decir: sentimos sólo por nosotros. Aunque esta máxima parezca dura, no lo es si se entiende bien. No amamos ni a nuestro padre, ni a nuestra madre, ni a nuestro hijo, sino a los sentimientos agradables que éstos nos producen’…”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 99)

“Las personas cuya vida diaria transcurre entre el tedio y la monotonía se vuelven fácilmente religiosas. Pero aunque esto sea comprensible y excusable, no les da derecho a exigir que sean religiosos quienes no llevan una vida tan vacía y monótona.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 93)

Imposible volver al cristianismo

“Seguramente es preferible la frivolidad o la melancolía, más o menos intensa…que acercarse al cristianismo, de la forma que sea; porque según el estado actual del conocimiento ya no podemos llegar a ninguna fórmula de compromiso con él sin mancillar irreparablemente nuestra conciencia intelectual, prostituyéndonos ante nosotros mismos y ante los demás.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 84)

Sorrow

“Sorrow is knowledge: they who know the most, most mourn the deepest over the fatal truth.”
-Byron

La naturaleza egoista

“El egoísmo no es malo, porque la idea de ‘prójimo’- la palabra es de origen cristiano y no corresponde a la realidad- es en nosotros muy débil, y casi nos sentimos tan libres e irresponsables respecto a él como frente a una planta o una piedra. El dolor ajeno es algo que hay que aprender y nunca puede aprenderse del todo.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 76)

El orden de la moral

“La condición primera para sentar las bases de toda moral es que un individuo más fuerte o un individuo colectivo, como la sociedad, el Estado, someta a los individuos, sacándolos así de su aislamiento y agrupándolos con un vinculo común.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 74)

El derecho a la muerte

“Tenemos derecho a quitarle la vida a un hombre, pero no a quitarle la muerte: esto es pura crueldad.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 67)

Tener asignacion todos los dias....

“…los escritores al parecer siempre están trabajando.”
-Roberto Bolaño
(detectives, Anagrama, 514)

No hay salida

“Poesía y cárcel, por otra parte, siempre han estado cerca.”
-Roberto Bolaño
(detectives, Anagrama, 486)

No han salido....

“Pero las cosas nunca salen como uno las ve y las vive en sueños…”
-Roberto Bolaño
(detectives, Anagrama, 381)

Silence is the name of it all...

“A veces lo mejor es el silencio.”
-Roberto Bolaño
(detectives, Anagrama, 359)

“Estar solo fortalece.”
-Roberto Bolaño
(detectives, Anagrama, 300)

Donde ando ya hace un tiempo....

“…todos los poetas alguna vez se pierden…”
-Roberto Bolaño
(detectives, Anagrama, 336)

“…que lástima que pase el tiempo, ¿verdad?, qué lástima que nos muramos y que nos hagamos viejos y que las cosas buenas se vayan alejando de nosotros al galope.”
-Roberto Bolaño
(detectives, Anagrama, 180)

Nada de humilde....

“El que se humilla quiere ser ensalzado.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 67)

“Alabamos o censuramos según que una u otra cosa nos da mayor oportunidad de lucir nuestra capacidad de razonamiento.”
-Friedrich Nietzsche
(Humano, Gradifco, 67)

“La naturaleza de la poesía es ignorar cómo se la puede sentir…”
-Fernando Pessoa

(Antología, Austral, 355)

“Después de todo, la mejor manera de viajar es sentir.”
-Fernando Pessoa

(Antología, Austral, 338)

Oh yeah, those bad, bad Germans...

“There is, obviously, plenty of condemnation for the German atrocities. We’re happy to talk about them. But how many memorials do you know of in the United States for the Native American population or for the slaves? That’s not ancient history, it’s very much alive.”
-Noam Chomsky
(What we say Goes, Metropolitan, 178)

La muerte en vida

“[…] quiero asegurar que la única muerte conocida es la fatiga de la vida; su insulto, su vejamen.”
-Diamela Eltit
(Tres novelas, Fondo de Cultura Económica, 124)

Changes

To my Dear few,

There will be upcoming changes in this space. I will be leaving movie reviews to other venues, and reducing the ones about music, culture, or politics. The idea is to close the blog eventually, or pause it at least. You see, I have many upcoming projects that need my attention. Once I finish them and release them, I will be changing the blog’s format and returning to it with more things to show. For that to happen, I need to slow down with the random posts in here, which haven’t produced the desired results. I always look forward to changes, so I am looking forward for the eventual transformation of this space. That’s my north.

Pasando páginas:

Mis contados lectores,

Pronto voy a estar haciendo cambios en este espacio que llevaran a una eventual pausa. En primer lugar, se dejaran atrás las reseñas de películas, esas serán reservadas para otro espacio. Seguiré hablando de temas políticos y sociales próximamente pero con menos intensidad. Lo mismo de otros temas como música, televisión y literatura. La idea es ir limitando el contenido hasta cerrar -o pausar más bien- el blog y revisar el fortato y contenido. Así, una vez vuelva a meter mano, será ya para presentar proyectos además de seguir usándolo para ensayos y críticas. La pausa se deberá entonces a que necesito el espacio suficiente para terminar proyectos de escritura y someterlos por ahí. Una vez eso se empieze a mover y cambie el formato del blog puedo volver de lleno al mismo.

Las páginas van pasando…

Nuestras musas

“Los antiguos invocaban a las musas.
Nosotros nos invocamos a nosotros mismos.”
-Fernando Pessoa

(Antología, Austral, 330)

Lujos Fetichistas: la nueva aventura de Fofé

No cabe duda de que José Luis Abreu, alias Fofé, es una de las mejores voces en la música contemporánea de Puerto Rico. Su persona ha traspasado estereotipos de lo que debe ser “un rockero” en laisla, cosa que le ha costado muchas veces. Su voz ha traspasado géneros y hasta le llevó a ser uno de los protagonistas de “Palés y la rumba de la esquina”, uno de los especiales más interesantes del Banco Popular. Su espectáculo en el escenario es digno de presenciar ya que con poco más que su voz y su conducta que no puede ser considerada nada menos que ‘torcida’ (en la mejor tradición del rock), se torna en uno de los mejores show-man en la escena. Ahora comienza una nueva etapa en esta nueva década con su- ehem-nueva banda Los fetiches…o más bien Fofé y los Fetiches.

La agrupación no es tan nueva ya que llevan dos años dando shows, además de contar con el rostro de Fofé en el empaquetado. Al cantante lo conocemos hace un tiempito por sus bandas anteriores, ninguna de las que llevaba su nombre. Manjar de los dioses fue la primera de ellas, una banda local e independiente que cerró la década de los noventa mezclando rock con distintos ritmos tradicionales en la isla. Luego vino Circo, la banda de Fofé con más éxito comercial y que le llevó a considerable reconocimiento internacional, especialmente en México. Circo ya era una banda más electrónica, pero igual de pegajosa y emplegostada con la voz y presencia de Fofé. De hecho, recuerdo cuando los vi abriéndole a Café Tacuba en Puerto Rico. Con unas imágenes de trasfondo y su famoso altoparlante que simulaba a un animador de circo, uno se tenía que enfrentar a una música mezclada con cierto psicodelismo, cierta emoción y magia circolera, y, cómo no, cierto miedo, porque no era fácil ver la cabeza de Fofé en medio de una imagen de hipnotismo mientras reía a carcajadas en las imágenes de trasfondo. Parecía que uno iba a caer en la trampa de un archi-villano de algún comic. La magia de Circo llegó a lugares remotos como Alemania, pero no desde el “mainstream”, sino desde algunos de esos lugares en donde alguien pone una música que, sin entender la letra, atrapa.

Ahora vienen “los fetiches” porque parece que Fofé cambia de banda por décadas. Como Circo, hay algo de la banda anterior, esta vez en plural, que se traduce de forma más clara en el estilo, el show y la voz. Como en las bandas anteriores, el nombre es seductor, pegajoso, y simbólico de carnavales en su sentido más primate y carnal. “Lujo Eterno”, que es el nombre del primer trabajo de la banda, pareciera la metamorfosis de ese punto suspensivo en que nos dejara Fofé con “Cursi”, el último disco de Circo. Va por esa onda electrónica pero dejando a un lado el cargado erotismo de “Cursi”, o mejor dicho, ahora es un tanto más sutil.

“Lujo eterno” viene también a ser el trabajo más indy desde Manjar pero con una propuesta más sencilla, una “vuelta en cero” por así decirlo. No se trata de una vuelta a empezar en sentido de una nueva banda solamente, ni de implosionar todo vinculo con lo anterior, pero sí de ese regreso al club pequeño y a un grupo leal que es convocado casi siempre por las redes sociales. O sea, se trata-por ahora-de un retorno a ese felling del escenario, un grupo de gente, y botarse. El CD es un testamento de la música que hemos estado escuchando en La respuesta y en el Neyorrican por un tiempo. Al fin Fofé y los fetiches nos dejan algo para escuchar claramente y sin el griterío y los errores de sonido de X o Y día. Y en esa claridad encontramos un concepto musical refrescante, un CD para empezar el día, para soñar con nuevas aventuras, para contar y escuchar historias, para sentir la lluvia y cuanta cosa cae del cielo, para recordar todas las cosas que abren los besos (“Besos” es mi canción favorita hasta ahora), y para masticar la imágen tipo Almodóvar de unas tetas ortopédicas. El nuevo álbum es también otra excusa para “bailar mientras se sufre”. Es ese el punto clave que conecta con los otros trabajos de Fofé y con el Caribe en general. Ese dolor de muchas de las letras contrasta con la música sensorial y llena de colores-muy bien expresado en el trabajo de carátula-que también pretende hilarse con el trabajo anterior de Fofé.

De esa forma, “Lujo eterno” comienza con lo que es una bienvenida a la aventura. Es la entrada del CD, y sin embargo invita a la salida. Léase cómo se quiera. Fofé ha dicho que es la “invitación a vivir una aventura”. Pero hace casi un siglo en que vivimos en eso del lector y el que interpreta y en ese caso la aventura puede ser la salida a un mundo nuevo, desde la banda y nueva embarcada musical para el que escucha, desde un nuevo amor, hasta al viaje a ninguna parte. Aun así la primera canción sigue siendo siempre una entrada por la salida a algo nuevo. De ahí pasamos a la mañana blanca, otra despedida que es comienzo porque el blanco es imagen de nieve, de frío, del frío de la separación, del blanco de una página que se ha borrado, la misma que vuelve a invitar al barco de papel. Sentimiento que sigue en cierta forma con “Besos”-una fatal despedida- y que termina con “Del cielo caen”, donde se plasman las invitaciones del deseo y que se traducen en las ganas de aventura y fama en “Conquistador”. Esta última es la más rara porque, siendo la canción más lenta del trabajo musical, trata sobre el armarse de valor y preferir “la inocencia antes que el conformismo”. Se percibe la futura desilusión y fracaso (la ciudad hambrienta espera como quien sabe que viene su presa), pero aun así, mejor vivir de la desilusión que del conformismo. De esa forma la canción invierte la contradicción entre música y letra de “La mañana blanca” y “Besos”.

“Consentida de la noche” es bastante obvia, ¿y qué fetiche más lujoso que ese? Esa canción tiene cierta conexión con “Luces de neón”, aunque la segunda es un tanto más light. No sé si fue esa distracción la que inspiró a Fofé pero a la verdad que tarde o temprano esas luces llaman la atención en algún momento de las salidas nocturnas. Llaman la atención es decir poco. Esta segunda parte del CD tiene canciones que llegué a ver en vivo en alguno que otro show, desde la pegajosa “No quiero ser tú”, que escuché el día en que estrenaron el CD en La respuesta y fue amor a primera oída, y “Tetas ortopédicas”. Esta última habla de la obsesión divina con lo artificial de quien va al doctor para acabar el dolor con esas dos razones. La rapidez del coro y la nitidez de la imagen tipo Almodóvar que causan las palabras logran que uno quiera saltar en esta última parte del disco. “No quiero ser tú”, igual de pegajosa, registra a un Fofé marcando su presencia con el coro del mismo nombre, es una afirmación (medio mentirosa) de no querer la responsabilidad de ser la otra persona, cuya presencia es tan imponente como la forma en que Fofé traza la línea de distinción.

El disco cierra con “Tras la puerta de color”, canción que invita a la picardía erótica que es característica de Fofé en sus trabajos anteriores con Circo y Manjar. Me parece que es en ésta donde se ven más claramente las influencias del punk en la banda, mientras invita a cerrar la noche (y apagar el disco) para dejar ser consentido por la oscuridad jugando a conquistar y dejarse conquistado.

En fin, este nuevo proyecto de Fofé no pudo haberse llamado de otra forma, un lujo.


David Gregory

Lo que es desigual no es ventaja

Escribo estas breves líneas en respuesta a la carta publicada el miércoles 20 de enero por Ricardo Sanjurjo en el periódico “El Nuevo día” y titulada “Derecho a la expresión”. En ella el autor se lamenta de las “etiquetas” que le han valido participar en el evento del domingo pasado en contra de que le extiendan derechos a las parejas homosexuales en Puerto Rico. Para el autor de la carta es lamentable que esa marcha haya sido catalogada como “la marcha del odio”. Del mismo modo se lamenta de que se les describa de “fundamentalistas” y se cuestiona dónde queda su derecho a diferir. De hecho, concluye la carta diciendo que donde terminan los derechos del prójimo comienzan los de él.

Estoy de acuerdo con que Ricardo y todos los que se manifestaron tienen el derecho a hacerlo, aunque las bases de tal manifestación ofenden e insultan a todos los que queremos una democracia más representativa y heterogénea. Pero si bien están en todo su derecho, también nosotros tenemos el derecho de cuestionar los motivos de tal manifestación y usar las etiquetas que definen muchas de las pancartas que allí se vieron y muchas de las expresiones sin fundamento hechas por los que allí estaban. Por otro lado el autor de la carta admite que de lo que se trata es de unas enmiendas a la ley 54 (protección en contra de violencia entre parejas) que extenderían esa protección a toda pareja, sin importar su género, y hasta está de acuerdo. Entonces, ¿cuál es el ataque al matrimonio? ¿Por qué la necesidad y urgencia, no de defender a la familia, sino de imponer la definición que ellos entienden correcta? Es curioso que por un lado hablan de defender a la familia mientras por el otro atacan y dividen la unión de muchas familias, no solo de los que desean redefinir el concepto para poder amar a su pareja o a sus hijos libremente y con el amparo de la ley, pero dividir a las mismas familias que tienen miembros de la comunidad LGBT.

Finalmente, Ricardo tiene todo su derecho de diferir pero en base a argumentos, como cualquier otra persona. Ni él ni yo vamos a estar de acuerdo y en una democracia podemos adoptar puntos opuestos. Sin embargo, es curioso que defendiera tanto su derecho a la libre expresión y su derecho a diferir pero no quiere reconocer el derecho de miles de personas a tener matrimonio por lo civil, a ser protegidos por la ley, y a formar sus propias familias. Entonces, ¿cómo hablar de derechos? ¿Con qué derecho se justifica defender sus derechos como ciudadano en una democracia mientras se insiste en negar el reconocimiento e igualdad de derechos para todas las personas que la conforman?

La libertad de expresión es derecho de todos, pero hay que ejercerla con un sentido de responsabilidad social, no se trata de decir lo que sea sin medir las consecuencias y luego esperar que nadie diga nada, especialmente cuando esas expresiones pormenorizan a un sector de la sociedad en que vivimos.

Nuestras musas

“Los antiguos invocaban a las musas.
Nosotros nos invocamos a nosotros mismos.”
-Fernando Pessoa

(Antología, Austral, 330)

Doler el gozo

“…la vida duele cuanto más se goza y cuanto más se inventa.”
-Fernando Pessoa

(Antología, Austral, 295)

Lincoln ante el balazo de Spielberg

Steven Spielberg es una institución de Hollywood. Uno de los directores más grandes de su generación, cambió el significado de un filme éxitoso e introdujo el término “blockbuster” al vocabulario de la críticica de cine cuando le dio por filmar a un tiburón aterrorizando las playas de la costa este de los Estados Unidos. Así nos trajo varios filmes sumamente éxitosos en dónde manejaba con maestría las mejores técnicas del cine cuando se trata de entretener, quizás como ningún otro desde Hitchcock. "Indiana Jones", "E.T.", "Hook" y "Jurassic Park", entre otras, despertaron la imaginación de al menos dos generaciones enteras. Spielberg demostró también que puede hacer un trabajo de suma calidad con trabajos más serios o dramáticos que le valieron el reconocimiento de la Academia con filmes como "Schlinder’s List", "Amistad", "Saving Private Ryan" y "Munich". Incluso logró hacer trabajos visualmente interesantes como "Minority Report" y como la culminación del filme de su colega (Kubrick) y "A.I.". Y sin embargo, es Spielberg el que deja un sabor amargo en su más reciente proyecto; Lincoln.

El filme retrata los últimos meses del presidente estadounidense número 16. En otras palabras, la narrativa encierra los últimos días de la guerra civil y el empeño desesperado del presidente de pasar la enmienda #13, que anularía de una vez y para siempre la esclavitud. Así, la mayor parte del filme se trata del pulseo político entre distintas facciones con distintos intereses políticos sobre la mesa y el cómo de alguna forma u otra esas luchas moldearon los últimos días del presidente.

Es precisamente ese debate la parte más interesante del filme. Hay tres grandes facciones a lo largo del filme que pudiéramos encajar fácilmente en lo que conocemos como la derecha conservadora, el centro (en donde se presenta a Lincoln en el filme, un presidente considerado como “moderado”), y la izquierda radical. La primera es representada por el Partido Demócrata de entonces, quien rechazaba tajantemente que se aboliera la esclavitud por no pensar que los negros fueran iguales que los blancos. El llamado centro es representado por el Presidente mismo, quien siempre se mostraba como un coinciliador. Lincoln en el filme estaba desesperadamente empeñado en aprobar la enmienda por encima de terminar la guerra, aun cuando no entendiera a los afroamericanos ni supiera cuál sería su futuro una vez pasada la enmienda y terminada la guerra. Éste es precisamente el punto más interesante de la película, ver el algarabío político en su pleno apogeo, ¿qué estoy diciendo? ¡Ver al circo político! Uno ve esta película y por un segundo se siente relajado pensando que la política siempre ha sido así, un circo es donde unos imbéciles con mucho poder se pasan obstruyendo los derechos de la gran mayoría y los demás tienen que resignarse y tratar de ver en qué forma pueden lograr cambios significativos. A veces se vuelve peligrosa y borrosa la línea de hasta dónde se puede llegar con tal de lograr cierta acción política que uno considera será para el bien común.

El retrato de la situación política está tan bien trabajado que traza puentes paralelos entre el pasado el presente de tal manera que uno no para de sorprenderse. En la película (basado en la historia) es el Partido Demócrata el que asume conductas que hoy son características del Partido Republicano, del cual Lincoln fue su primer presidente y que en el filme es quien está parcialmente abierto a la idea de terminar con la esclavitud. O sea, es el Partido Republicano el que se cantaba conservador y era el Demócrata el que defendía la esclavitud a uñas y dientes. Esos reveses, ecos de la historia, pudieran ser indicativos de por qué hoy en día no debería sorprender tanto cuando en dos décadas un presidente tan conservador como Obama es considerado como liberal por muchos, aun cuando Obama es comparable con lo que en los 80 era considerado como conservador, o sea, con Reagan. Y hablando de Obama, si hubiera sido ese el presidente en aquel entonces (imposible, claro está), se jodía la enmienda. Por suerte Lincoln parecía tener lo que el presidente actual y real no tiene; cojones.

Esos paralelos entre ficción e historia, pasado y presente, solo se pueden hacer con una buena base que sirva de sostén. Y es que el guión no deja nada que desear. Tony Kushner, escritor de "Munich" y "Angels in America", volvió a hacer tal libreto que convenció a Daniel Day-Lewis para interpretar a Lincoln, y obligó a que Spielberg tomara la desición de quitarle unas 350 páginas a un guión que consideraba una obra poética, cosa de la que es difícil no estar de acuerdo. Sip, el guión es una joya y la calidad del trabajo de Kushner (y el nombre del director, claro está) atrajo al mejor talento de actores y logró sacar sendas actuaciones de Daniel Day-Lewis, Sally Field (aunque a esta última la encontré un chilín forzada), y Tommy Lee Jones. O sea, ¡se botaron! Especialmente Lee Jones quien se llevó las mejores líneas y el papel más interesante.

Sin embargo, fuera de la sequencia inicial, en donde se introduce al presidente con una toma de “punto de vista” para luego ir en “slow-motion” a una toma mediana de la silueta del presidente de espaldas, y finalmente cortar a una toma frontal del actor, la dirección de Spielberg deja mucho que desear. ¿Por qué? Pues porque es demasiado masticada, demasiado tradicional y convencional, demasiado Spielberg. Y es que el director ya ha hecho esto antes en sus filmes dramáticos y ahosa se pasea cómodamente por un terreno demasiado familiar para él, sin tener las pelotas de arriesgarse un poco. Su estilo se torna un tanto lento a la mitad del filme y demuestra una dejadez en el formato que resulta demasiado llano en este tipo de filmes. Claro, un filme como éste pretende precisamente eso, algo dramático y de la calidad suficiente para lograr ciertas alabanzas de los fáciles de sorprender (un intento tan obvio como el de The Kings Speech hace dos años).

Así, un filme que pudo haber sido genial se volvió un filme mediocre que solo es salvado por los otros aspectos que ya he mencionado, especialmente la del guión y su relevancia política. Es eso último el elemento mejor logrado del filme, al punto de que ya me ven, imaginando a Lincoln a partir de los ojos de Spielberg y deseando que fuera ése el presidente de ahora, uno “real” porque el que nos vendieron es más de ficción que el de la película. No en balde "Lincoln" se llevó el mayor número de nominaciones para los Oscares este año. Y si usted mi amigo lector es de los que les gusta apostar por ganadores en este evento, Lincoln es un caballo seguro ya que tiene todos los elementos favoritos para su coronación: una narrativa realista y lineal, una actuación tradicional, la recreación de eventos históricos con cierta aura de heroísmo inventado, y un enlatado de fórmulas ganadoras, desde el director al reparto. Fuera de eso, tiene sus grandes méritos como su guión, iluminación, fotografía, y las ya mencionadas actuaciones. En otras palabras, vale la pena verla aun si es para odiarla mientras vaya ganando premios. Y ya que estamos en esas de apostar, mi dinero va con que este filme se lleva gran parte de los premios, pero su peor elemento, o sea, Spielberg, pierde la estatuilla de “mejor director”. Así debería ser, pero como la Academia casi siempre hace cosas para seguir mancillando su nombre, me alegro de que si me equivoco, no voy a ser juzgado a fuerza de balazos en un teatro, que de hecho, fue el momento climático del momento histórico y que mejor fue representado por el director. Sean ustedes los jueces y pasen su voto.

Pride, my favorite sin

“Anyone who buys an article of clothing for a purpose other than covering his body and protecting it from the elements is guilty of pride.”
-Anton Szandor LaVey
(Satanic Bible, Avon, 46)

Nothing wrong with being greedy

“…there is nothing wrong with being greedy, as it only means that he wants more than he already has. Envy means to look with favor upon the possessions of others, and to be desirous of obtaining similar things for oneself. Envy and greed are the motivating forces of ambition – and without ambition, very little of any importance would be accomplished.”
-Anton Szandor LaVey
(Satanic Bible, Avon, 46)